Fuller Craft explora insegurança alimentar através da arte em nova exposição

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May 12, 2023

Fuller Craft explora insegurança alimentar através da arte em nova exposição

Propaganda Milhões de pessoas em todo o país se preocupam sobre onde seu próximo

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Milhões de pessoas em todo o país se preocupam com a origem de sua próxima refeição. Mais de 10% dos americanos sofrem de "insegurança alimentar", de acordo com o Departamento de Agricultura dos Estados Unidos.

Na nova exposição do Fuller Craft Museum "Food Justice: Cultivando uma comunidade saudável através da arte" (em exibição de 12 de novembro a 23 de abril), toda a questão alimentar é colocada, bem, diretamente sobre a mesa.

Que comida estamos comendo? De onde isso vem? Quem e o que estamos prejudicando no processo de crescimento? E por que alguns de nós conseguem comer enquanto outros não?

Em uma vasta gama de mídias - incluindo cerâmica, vidro, escultura em papel, livros feitos à mão, trabalhos em metal e até plantas vivas - 15 artistas em 19 obras exploram aspectos divergentes de nosso enigma alimentar e, em particular, a crescente disparidade na distribuição de alimentos. recursos em todo o mundo. Alguns trabalhos abordam questões como desperdício de alimentos e práticas agrícolas corporativas, enquanto outros fornecem uma reflexão pessoal sobre como é crescer vivendo e trabalhando na terra.

"A alimentação é um direito humano básico", diz Beth McLaughlin, diretora artística e curadora-chefe da Fuller Craft. "O show realmente revela algumas das desigualdades e as complexidades de como a comida que comemos chega até nós e como não está chegando a todos nós."

Práticas agrícolas intensivas, monocultura, uso excessivo de produtos químicos agrícolas e temperaturas mais altas associadas à mudança climática são fatores que contribuem para um declínio vertiginoso na população de abelhas, de acordo com a Organização das Nações Unidas para Agricultura e Alimentação. Segundo o Greenpeace, o número de colônias de abelhas por hectare diminuiu 90% nos Estados Unidos desde 1962. Três em cada quatro cultivos no mundo dependem da polinização das abelhas.

A artista Anna Metcalfe reflete sobre a importância das abelhas em sua instalação "Pop-Up Pollinator Picnic", com 48 pratos hexagonais de cerâmica para piquenique montados juntos para proporcionar um efeito de favo de mel. As placas do programa original apresentavam um mapa de ruas das cidades de Minneapolis e St. Paul, um lembrete, principalmente para os moradores da cidade, do ecossistema do qual dependemos, mas às vezes esquecemos enquanto atravessamos nosso terreno de asfalto. Para esta versão do show, Metcalfe adornou seus pratos com fotos de vegetais e frutas. Os copos que acompanham cada prato apresentam flores dessas plantas polinizadas por abelhas.

“Agora, vivendo em meio urbano, sou um membro da diáspora rural”, escreve Metcalfe, no catálogo da mostra. Metcalfe cresceu na zona rural da Virgínia antes de se mudar para Minneapolis.

"Vejo sistemas de hierarquias e disparidades que nos separam uns dos outros e dos recursos que nos dão vida. No entanto, acredito que a cura pode acontecer quando somos capazes de nos conectar com as coisas que todos devemos compartilhar: a terra e a água ao nosso redor ."

Os artistas Wendy DesChene e Jeff Schmuki (que se autodenominam "PlantBot Genetics Inc." em uma paródia de grandes empresas agrícolas) assumem a agricultura corporativa em sua instalação "Community Hydroponic Garden". A peça apresenta uma horta viva e em crescimento, montada em tubos colocados em um par de cavaletes. A estrutura, construída com produtos comerciais reciclados e reformados, funciona como um verdadeiro projeto de jardim comunitário na galeria. Os alimentos cultivados serão colhidos e doados a organizações locais.

“Ao imitar a prática corporativa real, destacamos as possíveis consequências da corporatização global da agricultura, do meio ambiente natural e do espaço público”, escrevem os artistas.

Enquanto isso, Stefanie Herr retoma o mesmo tema em sua série fotográfica em relevo, incorporando fotografias de papelão em camadas cortadas à mão que se tornam esculturas em 3D de cenouras, coelhos e cortes de carne bovina e suína. A confusão da vida real é justaposta com a esterilidade segura dos recipientes de isopor, que apontam claramente como nos tornamos desconectados de nossas fontes de alimento.

"A maioria das pessoas ignora de onde vem a comida", diz Herr no catálogo do programa. "Algumas crianças nunca viram ou tocaram em uma vaca de verdade em suas vidas, mas estão perfeitamente familiarizadas com dedos, hambúrgueres, almôndegas ou mesmo carne picada em forma de Mickey Mouse. Esfolados e eviscerados, filetados ou porcionados, cuidadosamente embalados e rotulados apropriadamente, os animais são tratados como meras commodities hoje e não são mais considerados parte integrante de um ecossistema único."